为什么建筑师热衷于做家具？

为什么建筑师热衷于做家具？

无论是密斯·范·德·罗的巴塞罗那椅，

还是里特维尔德的红蓝椅，

抑或是柯布西耶在马赛公寓内设计的家具，

建筑师喜爱设计家具是一个有趣的现象，

这一长串的名单，

还可以罗列至麦金托什的杨柳茶室、

赖特的自宅工作室、

索特萨斯的孟菲斯流派、

以及伊姆斯夫妇的产品系列... ...

△赖特为自宅餐厅所设计的家具

有人说，

建筑师热爱设计家具的原因，

是因为他们一生可能永远不能建造一栋真正属于自己的房子，

因此，

在一件家具之中，

才能够享受到造物者的乐趣。

不过，

这当然属于笑谈。

△里特维尔德在施罗德住宅内设计的家具

家具，

以其与空间紧密的关系，

以及适度的尺寸和灵活的制作工艺，

成为建筑师实践个人理念的试验场，

一件家具，

与其说是满足人们日用起居的造物产品，

更像是建筑思维的延展，

在方寸一隅之间，

一窥独特的天地。

01

丹麦设计的建筑师渊源

提起北欧设计，不得不提到的便是丹麦设计四子。B?rge Mogensen，Hans Wegner，Finn Juhl和Arne Jacobsen，四人以充满个人符号和现代风格的设计而蜚声于世，如果考察他们的背景，能发现其中两人在设计家具的同时，也拥有建筑师的身份。

△蚂蚁椅

Arne Jacobsen，大家一定会记得他设计的椅子。蚂蚁椅形如昆虫的轻巧造型，加上不锈钢和弯曲胶合板工艺，让他一经推出，便大受青睐，成为丹麦历史上第一把工业化量产的椅子。而鸡蛋椅则以流畅的线型，成为设计史上的另一则经典。天鹅椅、水滴椅同样以有机灵动的造型，在设计界留下闪亮的身影。

△鸡蛋椅

△水滴椅

△天鹅椅

雅克布森在家居和建筑领域充满先见性的预判，至今令人咋舌，很难想象，当你步入SAS Royal Hotel的606号房间，此房间由Arne Jacobsen亲自设计并被保留至今，你会发现屋内的陈设与装潢与当今并无二致，让人不由得对现代设计发出由衷的感叹。

△Room 606, SAS Hotel

而另一位建筑师出身的设计巨匠Finn Juhl，则在作品中将个人特色显露无疑。在同时期的设计师更多的把注意力放在功能上时，芬·尤尔则像一位雕塑家一样，把对于人体的感知，融于创造力量的流动之中，赋予他手中的作品，既符合人体的规律，同时又像一件动人的艺术品。

△芬·尤尔坐在他设计的46号沙发上

△芬·尤尔设计的家具图纸

Chieftain Chair大概是芬·尤尔最为人熟知的作品，受到现代艺术的影响，这把椅子打破了以往的功能主义，拥有了有机的结构与优雅的造型；而Nyhavn Desk，则将芬·尤尔的艺术细胞和跳脱特质展露无遗，多个不同版本的渐变颜色组合，让桌子在一众呆板无趣的设计中脱颖而出，仿佛画家在画布上倾洒而出的新鲜色彩。

△ Chieftain Chair及图纸

△两个版本的Nyhavn Desk

02

包豪斯团体的传世经典

与其说包豪斯是一个设计团体，倒不如说是一种现代主义的设计思维方式。从伊顿在课堂上创造性地开始冥想、密斯在建筑中赋予视觉上严密的秩序结构，到奥斯卡·施莱默在戏剧舞台上大胆的实验创新，再到团体中值得探究的情感关系，方方面面中，都体现出包豪斯与众不同的变革精神。

△包豪斯校址

△U剧院，包豪斯舞台设计

△包豪斯实验性剧场表演

△密斯的巴塞罗那展馆

每一位成员的身上，都流淌着创造的“力比多”，而设计作为一种思维方式，在与创意结合之后，赋形于各种实际物体之上，包括产品、装置、平面艺术、舞台、空间等等，一位设计师能够身兼数职，将创造力尽可能地发挥。

而家具，作为日用之道的具体表现形式，也被包豪斯囊括其中，一众经典于是徐徐诞生。

△密斯的巴塞罗那椅

△马塞尔·布鲁尔坐在其设计的瓦西里椅上

密斯的巴塞罗那椅，至今被设计信徒和品质生活家奉为圭臬；而布鲁尔的瓦西里椅，则直接取名自另一位曾于包豪斯任教的伟大艺术家——瓦西里·康定斯基；德国建筑师彼得·凯勒则将红黄蓝三色与基本的几何形体，融于婴儿的摇篮之中，日后成为包豪斯的标志；而格罗皮乌斯设计的门把手，则被商业化大规模生产，走入千万普罗大众家庭。

△彼得·凯勒的摇篮椅

△格罗皮乌斯设计的门把手

03

后现代时期的花样年华

20世纪中后期是一个花样翻新、创意层出不穷的年代。战后美国对欧洲实施马歇尔援助计划以及欧共体的成立，使得欧洲迅速从战争的伤痛中复苏，同时美国消费主义大行其道，生产、报废制度使得经济得以催化加速循环，越南、柬埔寨的战争让人们呼唤爱与和平，一切在新自由主义盛行的光晕下，呈现百花齐放、异彩纷呈的局面。

△针对战争，列侬夫妇发起的Peace In Bed运动

△安迪·沃霍尔著名的梦露作品

而在设计领域之中，消费主义的繁荣刺激人们走出窠臼、推陈出新，20世纪之前盛行的以严谨为标志的偏向几何形态、注重功能的现代主义被人们所诟病，开始掀起新一轮的反叛和骚乱。

△现代主义城市规划受到批判

人们开始打破限制，在设计中增添更多的变化和趣味，在一众显得呆板单调的现代主义设计中，以多样性和矛盾著称的后现代主义运动应时而生。

△罗伯特·文丘里所著《向拉斯维加斯学习》成为后现代主义运动代表著作之一，图为夫妇二人站在拉斯维加斯城市建筑前

在欧洲大陆，以西欧为代表的一系列新型家具设计开始问世，其中不得不提及的便是意大利的孟菲斯小组，该小组由一批横跨建筑、室内、产品等众多交叉领域的设计师组成。其中最著名的便是埃托雷·索特萨斯。

△孟菲斯小组

索特萨斯是一名建筑师，同时也是一名产品设计师。他对于孟菲斯小组的贡献，可见于他充满色彩对比、线条组织、形态各异的产品设计之中，从情人节打字机、卡萨布兰卡橱柜、卡尔顿书架，到玻璃器皿、Tahiti台灯和墨尔曼斯科水果碗，索特萨斯在一系列设计中，天马行空地建构着他对于世界的理解。

△索特萨斯在其设计的卡尔顿书架旁

△情人节打字机

△索特萨斯设计的家宅

04

新世纪之后的春在创新

现在，让我们来到21世纪，把目光转向由于改革而实现经济腾飞的中国。

中国自古以来与木头有着特别的渊源。无论是木构房屋长时期地居于古代建筑地核心地位，还是不胜枚举的木制器具，木头，在中国人的生活中，扮演着独特的地位。甚至，连建筑师也是西方的舶来品，在古代，统统以“木匠”概称，奉鲁班以行当宗师。

△中国现存最早的完整木结构建筑——位于山西五台山的佛光寺，图为梁思成为其所画手稿

然而，在经历了近代和当代以模仿西方设计为潮流的时期之后，很多建筑师开始在现代设计的语境之下，寻找自己对于文化的认同与叙事。于是，一批人开始重新审视东方文化，进而做出新一轮的解读与创造。

以张永和、马岩松为代表的一批明星建筑师及其工作室把业务扩展至家具设计，通过发达的社交媒体，可见各个先锋事务所对于居住生活方式的理解和阐释。

而吕永中等人则把设计的重心迁移向家具，并在此领域深耕已久。用建筑的观念做产品，是他们的写照。

△家具品牌半木，由吕永中创立

吕永中是东方现代家具品牌半木的创始人，在他的家具设计中，家具被转译为一项诗化的语言，在时间与空间之中塑造着人们日用起居的方式。端木良锦的创始人祁天则在完成顶尖建筑师职业教育之后，创立个人木质器具品牌，他从传统的汉唐、魏晋风流中获取纹样源泉，通过木制工艺与当代重构，他制作的包包，甚至被拍卖为奢侈品。而华人建筑师组合如恩设计，则紧跟当代趋势，把现代语汇大胆植入木质家具，创造了令人注目的设计风格。

△建筑师祁天创立品牌“端木良锦”及产品

△家具作品，如恩设计

浪潮滚滚，一场属于东方的建筑师家具风潮正在袭来。

Kwan Lee | 头图及撰写

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